Keith Haring Biografia, vida, fets interessants - Maig 2021

Activista

Aniversari:

4 de maig de 1958

Va morir el:

16 de febrer de 1990





és el 22 d’octubre la balança o escorpí

També conegut per:

Artista

Lloc de naixement:

Reading, Pensilvania, Estats Units d'Amèrica



Signe del zodíac :

Taure

Zodiac xinés :

Gos



Element de naixement:

Terra


Un dels artistes més influents i provocadors del nostre temps era Keith Haring. El seu estil i missatge únics segueixen sent tan rellevants avui, anys després de la seva mort, com quan va crear les seves obres d'art.

Infància

Nascut a 4 de maig de 1958, a Reading, Pennsilvània, Keith Haring era el més gran de quatre nens. Va ser criat per la seva mare, Joan, i el pare Allen, juntament amb les seves tres germanes, Kay, Karen i Kristen a Kutztown, no gaire lluny del seu lloc de naixement.

El seu pare, Allen, va tenir una influència significativa en Keith de petit. Va ser un enginyer i dibuixant aficionat que va produir dibuixos originals perquè el seu fill el gaudís des de ben jove.

Entre les altres primeres influències de Haring i rsquo; hi havia els dibuixos animats de Walt Disney, el doctor Seuss, Charles Schultz de la fama de Charlie Brown i personatges de Looney Toons com Bugs Bunny.

Keith Haring. va ser criat en una família cristiana religiosa, però finalment va deixar els seus antecedents religiosos. Haring va experimentar amb drogues mentre feia autopista a través dels Estats Units, va vendre Grateful Dead i samarretes anti-Nixon que va fabricar.






Educació

Keith Haring. va començar a estudiar art comercial el 1976 a Pittsburgh ’ Ivy School of Professional Art, però ràpidament va perdre l'interès i va abandonar després de dos semestres. La seva decisió d'abandonar l'escola es va inspirar en els escrits de Robert Henri a The Art Spirit, el qual va ser partidari de concentrar-se en el seu art.

El 1978 va continuar la seva formació a Nova York l’Escola d’Arts Visuals.

Influències

Els dibuixos, pintures i escultures creades per Keith Haring va demostrar forces polítiques i personals significatives. Bona part del seu treball va ser també la producció d’idees sobre la seva orientació sexual.

Haring va tenir l'oportunitat de veure i inspirar-se en les obres de molts artistes diferents a través del seu treball de manteniment al Centre per a les Arts de Pittsburgh.

El 1977, Keith Haring es va confiar més en crear obres més grans gràcies a la inspiració que va rebre de la web art de Pierre Alechinsky. Poc després, les escultures de Christo va contribuir a influir-lo per donar més feina al públic.

El 1978 va marcar la primera exposició de Haring ’ que va tenir lloc a Pittsburgh, al Centre de les Arts. Poc després, es va traslladar a Nova York i va obtenir feina com a company de feina en una discoteca mentre assistia a l'Escola d'Arts Visuals per estudiar pintura.




Carrera

Keith Haring, primer va rebre atenció amb el seu art públic als metro de Nova York, pensant en els espais oberts de les taules de paper negre com a laboratori per al seu treball.

El 1980 va organitzar exposicions a Club 57 i aquell mateix any, a Times Square Exhibition, va dibuixar animals i rostres humans per primera vegada. El seu art es va fer notori a tota la ciutat a mesura que va crear collages provocatius a tota la ciutat compost per titulars del New York Post.

Entre 1982 i 1989, el seu art es va fer global. Els seus esforços el van portar a molts països, ja que va crear desenes de treballs per a exhibició pública, des de Rio De Janeiro a París, Minneapolis i Nova York. Moltes de les seves obres van ser realitzades amb fins benèfics, adornant les parets dels hospitals i els orfenats.

El 1984, Keith Haring Va viatjar a Austràlia, on va rebre l’encàrrec de la National Gallery of Victoria i del Centre australià d’Art Contemporani per crear un mural a la National Gallery.

En aquell moment, Haring era molt conegut i aconseguit un activista i artista. La seva tasca va influir en l'amistat Andy Warhol, ja que algunes de les seves peces van ser tractades entorn del famós company d'artista. La seva amistat amb Warhol va ser un trampolí per al seu notable èxit.

El 1989, Keith Haring va criticar l’evitació de les qüestions socials. Un dels principals problemes en aquell moment era la sida i va parlar sobre aquest tema a través d'una peça anomenada 'Rebel·lió amb moltes causes' que girava entorn d'un tema de 'no escoltar el mal, no veure el mal, no parlar del mal'. La seva veu política va sonar anys abans el 1985, però, quan va dissenyar un cartell lliure de Sud-àfrica per donar a conèixer Apartheid. Altres problemes que va crear peces d’art pop per incloure Coca-Cola, cigarrets Lucky Strike i Absolut Vodka. Seva El crack és Whack mural a Nova York va ser una declaració sobre l'epidèmia de cocaïna de crack.

Durant la primavera de 1986, Haring va tenir la seva primera exposició en solitari al museu Stedelijk d'Amsterdam. Més tard aquell any, se li va demanar la creació d’un mural al mur de Berlín del museu Checkpoint Charlie a Alemanya. La peça que va crear tenia una longitud de 300 metres i simbolitzava l'esperança d'unitat entre l'Alemanya de l'Est i l'Oest.

El seu amor per treballar amb nens va portar al seu projecte CityKids Speak on Liberty. Al voltant de 1.000 nens van col·laborar en el projecte per celebrar la centenària part de l'Estàtua de la Llibertat ’

Al mateix temps, Keith Haring obert Pop Shop a Soho per fer la seva obra comercialment accessible al públic. La botiga presentava la seva art en samarretes, pòsters, botons i joguines.

Haring va continuar realitzant exposicions a tot el món. Mentrestant, va desenvolupar una relació amb el cantant pop, Madonna i dissenyat una obra d'art de la coberta d'àlbums per a ella. El 1988, Haring figurava entre un grup selecte d'artistes per aparèixer la seva obra en una etiqueta de vi de Chateau Mouton Rothschild.

Al juny de 1989, diversos mesos abans La de Keith Haring la mort, va pintar l’última obra pública de la seva vida. Es titulava 'Tuttomondo,' que significa el significat italià “ tot el món. ” Es mostra a la paret posterior del convent de l'església de Sant'Antonio a Pisa.

La vida més enllà de l'art

Keith Haring , un home obertament gai, era un ferm defensor del sexe segur. El 1988, però, ho era diagnosticats de sida.

com aconseguir una dona oncològica

Del 1982 al 1989 va utilitzar les seves imatges durant els darrers anys de la seva vida per parlar de la malaltia a la qual finalment seria exposada i generar activisme i conscienciació sobre la sida.

El 1989, la Fundació Keith Haring es va establir amb el seu gran treball i dedicació, per proporcionar fons i imatges a les organitzacions de la sida i als programes per a nens. El seu objectiu era també ampliar el públic per la seva tasca, proporcionar ajuts i finançament a organitzacions sense ànim de lucre que orientin a educar els joves desfavorits i informar els individus sobre VIH i SIDA. La fundació també dóna suport a institucions artístiques i educatives finançant exposicions, programes educatius i publicacions. El llegat de Haring ’ s és dut a terme per la fundació mitjançant la investigació i la compartició de les seves obres.

Influències sobre la moda pop

Keith Haring el treball va transcendir tela, parets i escultura. Va col·laborar amb el cantant Grace Jones per mostrar les seves habilitats úniques. Ell va pintar Jones ’ cos en grafitis per a dos dels seus concerts en directe. Haring també va tenir la seva influència joieria, treballar amb dissenyador David Spada per crear peces per a Jones. El seu treball es va estendre al món de la moda mentre treballava dissenyadors de moda Vivienne Westwood i Malcolm McLaren en una col·lecció vestida sobretot per Madonna durant algunes de les seves actuacions televisives.

Mort

Keith Haring va morir 16 de febrer de 1990, a la ciutat de Nova York d’una malaltia relacionada amb la sida.

Com a celebració de la seva vida, Madonna ’ s primera cita de Nova York del seu Blond Ambition World Tour es va convertir en un concert de benefici a la memòria de Haring ’ s. Va fer donació de tots els ingressos de les vendes d’entrades a entitats benèfiques de la sida al seu nom.

L'art de Keith Haring està exposat a exposicions i col·leccions de grans museus del món.